李逗逗：喜剧“孤独女王”来啦！想赢、想演鬼，想继续勇敢

本章介绍了对喜剧演员李逗逗的采访，探讨了她作为喜剧演员的成长历程和心路历程。李逗逗分享了她在台上喊出 “生活是字，键盘是笔，女王是我” 这句话时的情绪，源于试音时的紧张和对表演的渴望。她从小就喜欢表演，大学时确认了这条道路，毕业后为了给自己多一条选择而上班，但最终还是选择追逐梦想。小辉回顾了李逗逗在《喜剧大赛》系列节目中的作品，包括《再见》、《少爷与小姐的丫鬟》和《课间十分钟》，并询问她最满意的作品。

本章深入探讨了李逗逗的创作灵感和团队合作。她分享了创作《少爷与小姐的丫鬟》中 “冷冰凝、爱与梦翠霜” 这个名字的灵感，来源于对玛丽苏小说的戏仿。对比了创作《少爷与小姐》和《课间十分钟》时的成长，强调了在团队合作中坚定和自信的重要性。小辉观察到李逗逗在舞台上更加沉稳，并提到了她在团队讨论中展现出的主体性和野心，以及她想拿奖的愿望。

本章讨论了李逗逗对独角戏和群戏的偏好，以及她选择喜剧道路的原因。她坦言，在比赛的前提下，更愿意写独角戏，因为时间紧迫，而群戏需要考虑更多因素。李逗逗分享了自己非科班出身，半路出家学习表演和戏剧创作的经历，以及她曾在深圳做电商的经历，因为无法忍受每天敲键盘的枯燥生活而辞职北漂。“我当时边敲眼泪自己掉”，她觉得开心最重要。

本章讲述了李逗逗如何走上喜剧之路，她认为自己是在追寻表演的道路上碰到了喜剧。她参加了《奇葩说》，并因此获得了面试机会，进入了一家搞即兴喜剧和 sketch 的公司。她强调自己很幸运，并引用 TED 演讲 “世界上没有幸运，幸运就是你坚持到最后就会幸运” 来鼓励自己。讨论了线下和线上表演的不同体验，线下表演需要能量更足，肢体动作和表情更夸张。

本章探讨了李逗逗在三十而立之年的成长，她认为自己变得更勇敢，更敢于展示自己本来的样子。她坦言以前会在镜头前刻意表演，但现在更加坦然。她也谈到了社会对女性的期待，以及对女性包容度和支持的提高。她还分享了自己从小就喜欢表演，并享受舞台带来的正反馈。

本章讨论了李逗逗的电影表演体验，她认为电影表演更贴近生活，不需要刻意表演。她还分享了自己从小就喜欢逗别人开心，并认为幽默是一种社交利器。她也谈到了社会对女性幽默的规训，以及 “搞笑女没有爱情” 的刻板印象。

本章探讨了女性喜剧演员的创作，以及她们之间的互相激发。李逗逗分享了自己与子希的创作互动，以及团队成员之间以作品为重的合作精神。她也谈到了自己与男性创作者的风格差异，以及大家对她作品风格的总结，例如细腻和观察。她认为自己的作品风格是因为能力有限，以及对宏大叙事没有特别的感冒。

本章讨论了李逗逗的生活体验和创作素材的来源，她坦言自己很宅，生活相对简单。她强调自己参加比赛的每一个赛段的本子都是现写的，从来没有提前准备过。她也分享了《课间十分钟》结尾 “弹脑瓜崩” 的创作过程，是团队群策群力的结果。

本章探讨了李逗逗是否记日记的习惯，她坦言以前会记，但后来因为生活过好了就停了。她也回顾了自己的北漂生活，认为自己是越来越好的状态，没有太低谷。她也分享了自己对钱的概念，认为你不把它当回事它才会来。

本章讨论了李逗逗的消费观念，她表示自己特别愿意花钱，但对钱的感觉就是你不把它当回事它才会来。她也分享了自己最穷的时候负债累累的经历，但心态比较稳。她也谈到了自己舞台形象与生活中的反差，舞台上是一个很敏感的，内心戏很多，很内耗的女孩，但生活中的逗逗是很不内耗，敢想敢做的女孩。