揭秘千人「AI漫剧」工厂：野蛮生长和内容理想 | 对话酱油

节目《十字路口》关注 AI 技术带来的行业变化和创业机会，并介绍本期嘉宾酱油，一位来自南昌的中专毕业生，通过网文进入内容创作领域。今年 9 月，酱油 all in AI 漫剧，不到三个月团队扩张到 1000 人，流水突破 5000 万。在抖音破亿的 22 部漫剧中，有 5 部来自酱油。

团队中后期人员最多，因产量大且后期无法用 AI 代替，需人工完成。后期人员一人一天只能剪辑一到两分钟的剧集。剧本对漫剧内容质量起决定性作用，好的内容即使制作粗糙也有人买单，差的内容即使制作精良也无人问津。编剧、研发和技术人员工资最高。研发负责研究不同画风，技术团队负责搭建工作流和工具，提升团队效率。剧本和分镜仍需人工完成，因为 AI 生成内容套路化，无法像人工一样浓缩小说内容并保留精华。漫剧是直接呈现的视频，没有想象空间，需将小说内容改编成大众都能接受的形式。

AI 无法完全代替编剧，但可辅助编剧快速阅读小说，提取故事梗概，提高效率。AI 画师负责确定主角、配角和场景，生成关键素材包，再交给抽卡师。抽卡师按照文字描述抽取特效和场景，门槛较低。编剧和研发人员最难招聘。公司通过高薪和共同愿景吸引人才，希望员工一起开创视觉时代。公司认为 AI 漫剧是时代的逆流，因为市场对 AI 存在偏见，认为 AI 生产的东西低劣，但 AI 每天都在进步，其能力已超越 80% 的传统动画制作者。

AI 漫剧与预制菜不同，对人体无害，可满足顶级作品之下的市场空白，且质量优于传统制作。宫崎骏坚持手绘，认为电脑没有温度，但全球 90% 以上的动画产业已用电脑代替。AI 将成为主流，未来视觉化内容可能有一半由 AI 生成。AI 不会毁掉任何人，反而能帮助年轻人实现财富和身份的逆袭。就像照相机刚出现时被认为是绘画的玷污，但现在摄影已成为艺术，满足人们的视觉需求。

客户通过 AI 实现了收入的巨大飞跃，从年收入不到 30 万到可以购买劳斯莱斯。公司想通过 AI 改变视觉时代，对标皮克斯，希望作品在全球范围内获得认可。内容创作分三个层面：一是满足市场商业化需求，制作解压内容；二是技术展示，通过 AI 制作大型故事，如《风神》；三是 IP 化内容，制作类似《寻梦环游记》的故事。中国影视出海难，因文化差异大，公司想围绕简单故事，如生与死，创作引发共鸣的作品。

成本固然重要，但不应降低品质。公司希望在这个赛道一直做下去，从 AI 漫剧到 AI 电影、AI 动画。AI 是唯一能以平权方式将文字视觉化的工具，满足所有内容的载体需求。嘉宾中专毕业后做网文写手，没有名校光环和人脉，但通过努力和抓住机会实现了财富自由。嘉宾认为打工不可能发财，要抓住机会。早期做网文时，没有电脑就去网吧写作，每天写到凌晨，最高峰时一天写五万字。

嘉宾认为普通人一辈子可能只有一次机会，要抓住机会改变人生。做网文第一个月就月入过万，半年后年入百万，开了全国第一家网文线下孵化班。做短剧时，一部剧一个月赚了七百多万，一年多实现了财富自由。短剧行业变成娱乐圈后，嘉宾 all in AI 漫剧，因为漫剧不需要选角和看人脸色，只要内容好就能满足观众。在内容行业，天赋比努力更重要，第一次写就能看出是否有天赋。

公司普通员工不加班，组长以上的人加班。普通员工收入不高，要让他们有自己的生活。组长以上的人拿高薪，要为公司付出。公司每天工作 8 小时，其中 2 小时午休，因为做内容需要创意，不能工作太长时间。公司希望员工对公司有好感，但不强求快乐。公司 365 天不休息，因为不知道风口什么时候结束。公司内容驱动生产，不担心风险。

嘉宾认为这个赛道没有同行，因为大家的故事不一样。内容行业百花齐放，无法抢走别人的创意。技术和买量方面也没有竞争，因为技术最终会平权，内容不好买量也没用。公司融资是为了上市，成为全世界的 AI 应用概念股，并颠覆国漫市场，走向海外，做更大的 IP 生态化。